InformacjeWszystkie spektakle Polskiej Platformy Tańca 2010 są otwarte dla publiczności. Nie prowadzimy przedsprzedaży biletów. Wejściówki w cenie 5 zł (Polski Teatr Tańca 10 zł) będzie można nabyć na godzinę przed każdym spektaklem w miejscu prezentacji. Miejsca prezentacji Jadwiga MajewskaJadwiga Majewska, krytyk i teoretyk tańca współczesnego, absolwentka religioznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim zafascynowana duchowymi źródłami aktywności ciała. Publikuje regularnie w najważniejszych magazynach teatralnych („Teatr”, „Didaskalia”), a także w „Tygodniku Powszechnym”. Członek Dance Critics Association.  Tadeusz KornaśTadeusz Kornaś - wykłada w Katedrze Teatru Uniwersytetu Jagiellońskiego. W latach 1997-2009 redaktor Gazety Teatralnej „Didaskalia” (w latach 2004-2008 redaktor naczelny). Interesuje się przede wszystkim teatrem polskim XX i XXI wieku. Specyficzne miejsce w tym obszarze zainteresowań zajmuje teatr „inny” – sytuujący się na peryferiach głównego obiegu artystycznego.  Janusz MarekAnimator projektów artystycznych w Warszawie oraz międzynarodowej współpracy kulturalnej, prezenter i promotor teatru oraz tańca współczesnego. Od 1992 r. jest kuratorem programu performatywnego w Centrum Sztuki Współczesnej Zamku Ujazdowskim w Warszawie, a od 2003 także twórcą projektów artystycznych Fundacji Sztuka i Współczesność. Jadwiga MajewskaJadwiga Majewska, krytyk i teoretyk tańca współczesnego, absolwentka religioznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim zafascynowana duchowymi źródłami aktywności ciała. Publikuje regularnie w najważniejszych magazynach teatralnych („Teatr”, „Didaskalia”), a także w „Tygodniku Powszechnym”. Członek Dance Critics Association. Współpracuje jako konsultant programowy z TVP-Kultura. Wykłada i prowadzi warsztaty na temat historii i teorii tańca oraz pisania o tańcu. Wraz z Joanną Szymajdą jest autorką przygotowanego na Kongres Kultury Polskiej 2009 „Raportu o stanie tańca w Polsce” oraz książki o polskiej scenie tanecznej, która ukaże się z końcem 2010 roku w anglojęzycznej serii Instytutu Teatralnego promującej polską sztukę performatywną za granicą. W sezonie 2010/11 gościnny wykładowca teorii i historii tańca na Uniwersytecie Jagiellońskim. Była selekcjonerem tanecznym kilku festiwali oraz jurorem-selekcjonerem Baltic Movement Contest 2009. Obecnie pracuje nad antologią obcojęzycznych i polskich tekstów o tańcu współczesnym. Tadeusz KornaśWykłada w Katedrze Teatru Uniwersytetu Jagiellońskiego. W latach 1997-2009 redaktor Gazety Teatralnej „Didaskalia” (w latach 2004-2008 redaktor naczelny). Interesuje się przede wszystkim teatrem polskim XX i XXI wieku. Specyficzne miejsce w tym obszarze zainteresowań zajmuje teatr „inny” – sytuujący się na peryferiach głównego obiegu artystycznego. Tych zagadnień dotyczyły jego książki: „Włodzimierz Staniewski i Ośrodek Praktyk Teatralnych »Gardzienice«” (2004) oraz „Between Anthropology and Politics. Two Strands of Polish Alternative Theatre” (2007). Był współorganizatorem sesji naukowej „Grotowski: Samotność teatru”, która odbyła się w 2009 roku na UJ i w PWST w Krakowie. Interesuje się również szeroko pojętą performatyką i tańcem. Ważnym kręgiem jego zainteresowań jest usytuowanie teatru w szerokim kontekście kulturowym i społecznym. Stąd badania na temat związków teatru z filozofią, religią czy historią. Ich wynikiem była m.in. antologia przygotowana wraz z Grzegorzem Niziołkiem „Dziady. Od Wyspiańskiego do Grzegorzewskiego” (1999) oraz szereg publikacji prasowych i tekstów w książkach zbiorowych. W pracy dydaktycznej na Uniwersytecie zainteresowania te zaowocowały wykładami monograficznymi na temat „podróży jako dzieła teatru” oraz „współczesnych poszukiwań teatralnych”. W 2009 roku ukazała się jego książka Aniołom i światu widowisko, w której pomieszczone zostały wybrane rozmowy i teksty o teatrze, napisane w okresie kilkunastu lat, podejmujące problem „metafizyki” teatru. Janusz MarekAnimator projektów artystycznych w Warszawie oraz międzynarodowej współpracy kulturalnej, prezenter i promotor teatru oraz tańca współczesnego. Od 1992 r. jest kuratorem programu performatywnego w Centrum Sztuki Współczesnej Zamku Ujazdowskim w Warszawie, a od 2003 także twórcą projektów artystycznych Fundacji Sztuka i Współczesność. Jest absolwentem Wydziału Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego (specjalność teatrologiczna). W latach 70. był animatorem „ruchu młodego teatru”. W latach 80. pracował w instytucjach kulturalnych dzielnicy Warszawa-Ochota i w klubie studenckim „Stodoła” (organizując prezentacje sztuk widowiskowych) oraz uczestniczył w pracach eksperymentalnej grupy „Kooperatywa Artystyczna THEAT”. W latach 1987-92 pracował w Centrum Sztuki „Studio”. Przeprowadził wiele seminariów o polskim teatrze (m.in. na festiwalach w Edynburgu i Awinionie, w I.C.A. w Londynie oraz w szkołach teatralnych w St. Petersburgu i Mexico City). Współtworzył prezentacje sztuki polskiej za granicą (m.in. w Monachium i Glasgow). Przez ok. 10 lat prowadził zajęcia ze studentami Katedry i Instytutu Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego. Jest autorem i organizatorem wszystkich edycji festiwalu „Międzynarodowe Spotkania Sztuki Akcji ROZDROŻE” (organizowanego w Warszawie od 1994 r.) oraz przeglądu „Wydarzenia Teatralnego off-u”. Festiwale te prezentują najwartościowsze zjawiska z pogranicza teatru, tańca współczesnego i sztuk wizualnych (np. twórczość Piny Bausch, Meredith Monk, czy Kazuo Ohno). Od wielu lat uczestniczy w pracach europejskiej sieci IETM, a od czerwca br. przewodniczy społecznej Komisji do spraw tańca przy Biurze Kultury m. st. Warszawy. Jest także autorem publikacji o teatrze i tańcu współczesnym. Otrzymał m.in. nagrodę Konkursu TKT „Bliżej teatru-TEATR’87” oraz Order Korony Belgijskiej w 1999 r. Był nominowany do nagrody „Paszport Polityki” w 1998 roku. RejestracjaPolska Platforma Tańca 2010 to nie tylko pokazy wyselekcjonowanych produkcji. To również miejsce wymiany informacji i dyskusji o tańcu, jego teraźniejszości i przyszłości. Jako Organizatorzy pragniemy, by kolejny raz Platforma stała się okazją do spotkania szeroko rozumianego środowiska tanecznego – nie tylko samych artystów, ale i krytyków, menadżerów i kuratorów. Aby otrzymać akredytację należy wypełnić formularz zgłoszeniowy dla środowiska profesjonalnego i przesłać go na podany adres najpóźniej do dnia 10. września 2010! Czekamy na Państwa zgłoszenia! HotelWyłącznym partnerem Polskiej Platformy Tańca 2010 oferującym specjalne stawki jest NH Hotel. By otrzymać specjalną cenę pokoju prosimy zatytułować rezerwację "Polska Platforma Tańca". W przypadku zapytań o ceny lub dodatkowe informacje, prosimy o kontakt: agata.mazur@polskaplatformatanca.pl
Jak dojechać?
Autobus 59: AIRPORT - BAŁTYK (Rondo Kaponiera) (czas 30min) / Linia pośpieszna L: AIRPORT - CENTRAL RAILWAY STATION (czas 20min) / Taksówka z lotniska kosztuje maksymalnie €10. Szczegółowe informacje dotyczące połączeń: www.airport-poznan.com.pl
Polska Platforma Tańca 2010Szanowni Państwo, reaktywacja projektu Polska Platforma Tańca powstała z doraźnej potrzeby prezentacji osiągnięć polskiego tańca współczesnego w kraju i za granicą. Podczas poprzedniej edycji (pazdziernik 2008) zaprezentowaliśmy w Poznaniu czternaście wyselekcjowanych przez jury Platformy spektakli. Ich pokazy wzbudziły duże zainteresowanie zagranicznych kuratorów oraz stały się okazją do spotkania polskiego środowiska tanecznego i wymiany artystycznych doświadczeń. Bogatsi o doświadczenia poprzedniej Platformy, i zachęceni jej sukcesem, niniejszym informujemy, że rozpoczynamy pracę nad kolejną Polską Platformą Tańca, która odbędzie się w Poznaniu w dniach 7-10 października 2010. Organizatorami ponownie są Centrum Kultury ZAMEK oraz Art Stations Foundation (mająca siedzibę w Starym Browarze). Tym samym kolejny raz stworzymy w Poznaniu przestrzeń prezentacji najlepszych spektakli tanecznych powstałych w Polsce w ciągu ostatnich dwóch lat. Ale Polska Platforma Tańca to nie tylko pokazy wyselekcjonowanych produkcji. To również miejsce wymiany informacji i dyskusji o tańcu, jego teraźniejszości i przyszłości. Jako Organizatorzy pragniemy, by kolejny raz Platforma stała się okazją do spotkania szeroko rozumianego polskiego środowiska tanecznego – nie tylko samych artystów, ale i krytyków, menadżerów, publiczności. Stąd programowi prezentacji znów towarzyszyć będą merytoryczne rozmowy o kondycji tańca współczesnego - panele dyskusyjne, warsztaty i spotkania z zagranicznymi gośćmi. Wychodząc naprzeciw głosom środowiska postanowiliśmy także zmienić zasady selekcji platformowych spektakli. Tym razem kwalifikacja do udziału w Polskiej Platformie Tańca składać się będzie z dwóch etapów – preselekcji nadesłanych materiałów oraz wizytacji wybranych spektakli przez członków eksperckiego jury w składzie Jadwiga Majewska (niezależny krytyk tańca), Tadeusz Kornaś („Didaskalia”), Janusz Marek (CSW Zamek Ujazdowski). Aby wziąć udział w Platformie 2010 należy zapoznać się z nowym regulaminem, wypełnić formularz znajdujący się w zakładce zgłoszenia i przesłać go wraz z kompletem materiałów dotyczących spektaklu na podany adres najpóźniej do dnia 31 marca 2010. Nasi eksperci przez rok będą oglądać na żywo spektakle w całej Polsce. Werdykt jury zostanie ogłoszony do 15 lipca 2010 roku. Już od dzisiaj czekamy na Państwa zgłoszenia do udziału w Polskiej Platformie Tańca 2010! Zachęcamy również do wpisywania bieżących wydarzeń tanecznych, premier i festiwali do kalendarza imprez funkcjonującego na stronie Platformy. Liczymy na zgłoszenia i czekamy na Państwa w Poznaniu! Organizatorzy
Centrum Kultury "Zamek"Centrum Kultury „Zamek” w Poznaniu to jedna z największych i najbardziej dynamicznych instytucji tego typu w Polsce. Program „Zamku” obejmuje propozycje ze wszystkich dziedzin sztuki: sztuk wizualnych, muzyki, filmu, literatury, teatru, tańca i edukacji artystycznej. W unikatowych przestrzeniach naszej siedziby organizujemy spotkania, wystawy, koncerty, przeglądy filmowe, spektakle teatralne, warsztaty; sprawdzamy się również jako producent realizowanych z ogromnym rozmachem imprez plenerowych. Dziedziną, która w naszym programie ma coraz większe znaczenie jest niezwykle popularny w całej Europie współzesny teatr tańca. CK „Zamek” w latach 2003-2006 był polskim partnerem projektu Trans Danse Europe, który polegał na wymianie pomiędzy dziewięcioma festiwalami tańca i ośrodkami kultury z Francji, Belgii, Islandii, Słowenii, Danii, Finlandii, Czech i Polski wybranych teatrów tańca i choreografów. Artyści w każdym z ośrodków odbywali rezydencję artystyczną. Jej efektem było przygotowanie spektaklu, który pokazywany był później we wszystkich partnerskich ośrodkach. W 2003 roku „Zamek” zorganizował rezydencję francuskiego zespołu Rialto Fabrik Nomade, który swój spektakl przedstawił w Poznaniu rok później. W ramach TDE „Zamek” zaprezentował także: spektakl w wykonaniu czeskich artystów przygotowany przez znakomitą belgijską choreografkę – Karine Pontier (2004), „Kilka błyskotliwych spostrzeżeń” Teatru Dada von Bzdülöw, „We are all Marlene Dietrich FOR” Iceland Dance Company, „Helium” belgijskiego Compagnie Mossoux-Bonte, „Moment” Magdaleny Reiter (wszystkie w 2005), „Flow” i „Lucid Dreaming” fińskiego Nomadi Productions oraz „AlineAlone” Granhoj Dans z Danii (2006). W latach 2006-2009, wspólnie z Fundacją Nuova, organizowaliśmy Festiwal Wiosny, którego ideą jest prezentacja najciekawszych adaptacji „Święta wiosny” Igora Strawińskiego. Dotychczas w Poznaniu zobaczyliśmy: „Sacre du Printemps” Compagnie Heddy Maalem (2006); „Haru No Saiten. Un Sacre du Printemps” w choreografii Carlotty Ikedy i Ko Murobushi w wykonaniu Compagnie Ariadone z Bordeaux (2007), widowisko multimedialne „Sacre” w interpretacji Klausa Obermaiera i Ars Electronica Futerlab /2008/ oraz „Święto wiosny” w choreografii Emanuela Gata i w wykonaniu Emanuel Gat Dance i „Chant de courses” w interpretacji Cie Sulvie Guillermin. Polską Platformę Tańca współorganizujemy od 2008 roku. Stary Browar Nowy Taniec / Art Stations Foundation by Grażyna KulczykProjekt Stary Browar Nowy Taniec to wielopoziomowy program promocji i prezentacji tańca współczesnego realizowany przez Art Stations Foundation od października 2004 roku. Jego podstawową misją jest popularyzacja sztuki tanecznej oraz wspieranie profesjonalnego rozwoju młodych polskich choreografów i tancerzy poprzez stworzenie w Poznaniu profesjonalnego miejsca nie tylko regularnych prezentacji, ale także i kreacji tańca współczesnego. Głównym punktem zainteresowania projektu jest prezentacja osiągnięć i upowszechnianie wiedzy o najnowszych awangardowych trendach w sztuce tańca (choreografia konceptualna, performance art, body art, zjawiska z pogranicza sztuk wizualnych i performatywnych). Ważnym zadaniem programu jest także rozbudzenie zarówno w artystach jak i publiczności głębszej świadomości bogactwa współczesnych zjawisk tanecznych, a poprzez rozpoczęcie nad nimi dyskusji i pobudzenie dotąd nieobecnej teoretycznej refleksji, przygotowanie odpowiedniego gruntu dla dynamicznego rozwoju sztuki choreografii w Polsce. Długofalowym celem programu jest wykreowanie w Studio Słodownia +3 w Starym Browarze swego rodzaju centrum choreografii, a więc nie tylko miejsca regularnych prezentacji spektakli, ale także (a może przede wszystkim) stworzenia „przestrzeni kreacji” – punktu spotkań młodych polskich artystów ze swoimi rówieśnikami z zagranicy oraz doświadczonymi choreografami. W ciągu 6 sezonów trwania programu w Studio Słodownia +3 gościło ponad 100 polskich i międzynarodowych spektakli tańca współczesnego, a od 2006 r. każdy sezon wieńczy specjalny program w ramach prestiżowego festiwalu Malta (Stary browar Nowy taniec na Malcie). Od początku mottem działań stało się hasło sztuka nie potrzebuje wsparcia, artyści tak! Stąd dzięki wsparciu produkcyjnemu Art Stations Foundation od 2004 roku powstało w Starym Browarze blisko 20 produkcji tańca współczesnego, a w 2006 r. powołano do życia pierwszy w Polsce program rezydencyjny – SOLO PROJECT – który co roku oferuje 3 młodym polskim choreografom wsparcie finansowe, merytoryczne i promocyjne w stworzeniu spektaklu solowego. Z myślą o młodych profesjonalistach powstał też program cyklicznych szkoleń w ramach Alternatywnej Akademii Tańca umożliwiający młodym artystom tygodniowe sesje badawcze w zakresie kompozycji/choreografii pod okiem międzynarodowych twórców. Od 2008 roku Stary Browar razem z CK ZAMEK organizuje Polską Platformę Tańca – organizowany co dwa lata festiwal promujący najciekawsze zjawiska polskiej sceny tanecznej. W 2008 r. ASF została partnerem europejskiej sieci prezenterów Aerowaves oraz członkiem-założycielem European Dance Houses Network (EDN). Od czerwca 2010, razem z 18 instytucjami tanecznymi z Europy, rozpoczęła działania w ramach czteroletniego projektu modul-dance wspieranego przez fundusze Unii Europejskiej. Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk Anna Hryniewiecka Joanna Leśnierowska Agata Mazur Agata Barełkowska Joanna Przygońska Łukasz Kędzierski |
Przyjazd pociągiem Dworzec PKP (Poznań Główny) zlokalizowany w centrum miasta, jest usytuowany w pobliżu miejsc prezentacji oraz hoteli (spacer lub jeden, dwa przystanki trawajem). Informacje o połączeniach kolejowych Poznania z miastami polskimi lub europejskimi można znaleźć na: 
Przylot samolotem Duża liczba ważniejszych linii lotniczych lata do Poznania. Mamy bezpośrednie połączenia z następującymi miastami: Barcelona Girona, Bristol, Copenhagen, Cork, Doncaster-Sheffield, Dortmund, Dublin, Edinburgh, Frankfurt, Gdańsk Airport, Kraków, Liverpool, London Luton, London Stansted, Mediolan, Muenster/Osnabrueck, Munich, Oslo Torp, Warsaw.
Transport miejski By korzystać z transportu miejskiego w Poznaniu, wymagane są bilety czasowe normalne - 15 minutowe / 2zł, 30 minutowe/ 3zł, 60 minutowe / 4zł, na linie pospieszne - 15 minutowe / 3zł, 30 minutowe/ 4,40zł, 60 minutowe / 6zł. Więcej informacji na temat rozkładu 
